转一篇古典姑姑写的如何欣赏歌剧.

 

        歌剧属于音乐范畴,首先大家要对如何欣赏古典音乐有一个认识.古典音乐欣赏分为三种欣赏阶段:

 

1,感性欣赏

这个比较简单,就是听起来好听.并不排斥此类音乐就可以了.

 

2,知性欣赏

在欣赏作品时,先要了解作品要表达的内容,作者的名字,生活背景,创作背景.

 

3,理性欣赏

在做好前面两种欣赏准备之后,还要了解演奏者,演唱者,指挥家的资料,他们的特点是什么?而且同样的一首曲子,要听多个版本.并能比较出他们的特点.(音乐没有好坏之分,每个指挥有每个指挥对作品的理解和特点.所以这里用特点这个词.)

 

        顺便介绍一下第4种欣赏方法,也就是姑姑现在用的方法.听音乐的时候从来不找任何资料看.只是从音乐种去体会指挥当时的心情,作者创作的心情........此方法可定义为懒赏法.嘿嘿!

 

        在古典音乐里面歌剧是最难欣赏的,所以在欣赏歌剧的同时,顺便也做一个丰富自己才艺的工作.

 

        我们就先从最基本的歌剧欣赏开始进化.(看来姑姑可以再写一篇标题为<古典音乐欣赏进化论>的论文出来了。)

 

第一个阶段

        在整部歌剧的欣赏过程中,感性欣赏是不够的.因为我们语言不通.所以必须要找到以下资料:作品剧本,演唱者介绍,作者介绍等.有了剧本才可能知道每段唱的内容是什么,表达什么样的感情.而且看了这些资料以后并不是马上就能听懂演唱的内容.需要经常看着剧本听,直到耳朵一听就知道这句唱的是什么内容后,就可以甩掉那些资料了。

 

第二个阶段

        要有一些基础的专业知识.

如:

 

序曲:起到贯穿全剧旋律的作用,也是整剧的主旋律和精华所在.大多是这样的.也有为开场起铺垫作用的.这里只能大体概括一下,因为每部歌剧作者的安排都不同.

 

间奏曲:歌剧中的小序曲,起转折作用.在听的过程中,听到只有音乐没人唱歌和说话的就是了.

 

合唱:听到里面有8个人以上的声音同时出现,就是合唱了.

 

重唱:2个人以上8个人以下的唱段,多见的是二重唱,三重唱,四重唱.

 

朗诵调:没有什么旋律,基本和朗诵一样.

 

咏叹调:旋律起伏比较大,听起来朗朗上口.

 

咏叙调:解于朗诵调和咏叹调之间.旋律起伏不大,相对比较舒缓.

 

了解了这些之后再听歌剧就又进化了一步.

 

第三个阶段

        如果想进一步的体会歌剧中所表达的感情,就要了解一下声乐知识.由于声乐教学必须是现场试一对一的教学方法,所以我们这里只能做简单的介绍.如果有需要的话在以后的文章里我会详细的介绍一下美声的发声方法.这里简单的吹吹就行了.美声是通过人体共鸣腔体(胸腔,吼咽腔,鼻腔,头腔),使声音在里面反射,放大.从而起到美化声音的效果.在以前没有电声设备,演唱者必须通过这种方式来提高音量,使最后一排的观众都能清楚的听到.

        什么样的歌声才能算是好呢?简单的鉴别方法是听头音.演唱者的所有共鸣腔体连成一个通透的共鸣腔,声音通过各个腔体的共振反射,最后集中在头部,通过眉毛附近的碟痘额痘集中释放出去.再简单来说就是听有没有金属音,有类似金属的声音.有金属音出现就证明唱的好.其次是演唱技巧,声音的收放控制,换声区和换声点的连接.最高的演唱技巧听起来会给人一种象流水般连贯的感觉,听起来会很舒服.

 

第四个阶段

        为了进一步提高自己的欣赏水平,应该多听一些,器乐作品,如果只听歌剧的话,在对音乐的理解和感悟方面不会有什么太快的提高的.在这类作品的欣赏中,按上面一开始说的欣赏音乐的三个阶段来做,不会错.如果还想在专业的话,可以研究一下乐理,之后具体研究曲目调性结构等.如果有条件和时间的朋友,可以去学一门乐器.建议学钢琴.

 

第五个阶段

        随着以上努力终于可以出师了.下面要再听的就是指挥家的风格.同一部作品不同的指挥演义出来有不同的味道,不能用好坏和高低来比较.每个指挥都有他们的特点.多听听不同的版本对作品的理解有非常大的帮助.合声学也要了解一下,歌剧是一门综合的学科.在听歌剧的时候里面最精彩的合声是声乐与声乐,声乐与器乐之间的完美配合.重唱的合声配合,合唱时各个声部之间的配合,各个声部和器乐的合声配合.